madrigaux. Un terme originaire du 14e siècle. L'Italie, mais plus tard appliqué à la musique vocale profane italienne et anglaise des 16e et 17e siècles. Le 16e siècle. Le madrigal italien a grandi vers 1520, atteignant l'Angleterre grâce à des musiciens de cour formés en Italie et des manuscrits importés. Des anthologies de madrigaux italiens avec des traductions en anglais, telles que Musica transalpina de Nicholas Yonge (1588) et Madrigalls Englished italien de Thomas Watson (1590), ont fourni un modèle pour le madrigal natif anglais, qui a commencé avec les Canzonets de Thomas Morley ou Little Short Songs to Three Voyces ( 1593) et s'épanouit brièvement jusqu'à c.1620.
Morley, le madrigaliste anglais le plus prolifique, privilégiait un style léger et des vers pastoraux frivoles, écrivant des canzonets et des ballets strophiques (ces derniers inspirés des œuvres de Gastoldi avec leurs refrains `` fa-la '') ainsi que de vrais madrigaux. Il a également édité Les Triomphes d'Oriana (1601), une collection de madrigaux par 21 Anglais à la louange d'Elizabeth I; chacun se termine par l'expression «Vive la belle Oriana», bien qu'en fait Elizabeth et Morley moururent peu de temps après. D'autres compositeurs, tels que Gibbons, Wilbye, Weelkes et Ward, ont écrit dans une veine plus sérieuse, des chromaticismes et des dissonances italianisants expressifs reflétant l'imagerie dans le texte. Après 1600, le madrigal a perdu du terrain au profit du luth ayre, et de nombreuses publications brouillent la frontière entre le madrigal et les autres genres. Sa popularité auprès des chanteurs amateurs s'est poursuivie jusqu'à nos jours.
Eric Cross