Marcel Landowski (né en 1915) était un compositeur français d'œuvres lyriques qui mettait l'accent sur une synthèse de la musique et du texte et reflétait la sensibilité aux forces religieuses.
Quand, en 1937, le chef d'orchestre Pierre Monteux interprète deux de ses œuvres:Les Sorcières et Les Sept Loups- le nom Landowski était déjà bien connu dans le monde de l'art. Le père de Marcel, Paul Landowski, un célèbre sculpteur, a créé la statue du Christ qui surplombe la baie de Rio de Janeiro, ainsi qu'une statue similaire devant le célèbre restaurant La Tour d'Argent à Paris. Le grand-père de Marcel, qui a quitté la Pologne, avait épousé la fille du compositeur belge Henri Vieuxtemps.
Marcel Landowski est né le 18 février 1915. À 11 ans, il commence à étudier l'harmonie et le piano en privé avec Marguerite Long. Au conservatoire de Paris, il étudie la composition et la direction avec Philippe Gaubert et Pierre Monteux. La première de son oratorio Rythmes du Monde (1939) attire Honegger, que Marcel Landowski considère toujours comme l'un de ses maîtres. En 1939, il a été enrôlé dans le service militaire et a combattu dans la Seconde Guerre mondiale. En juillet 1940, il est démobilisé et reçoit une croix militaire, après quoi il s'installe dans le sud de la France, rejetant l'invitation de Monteux à venir vivre aux États-Unis. De 1946 à 1951, Landowski a écrit des articles pour deux revues musicales. Opera et Paris Comoedia. En 1960, il a été nommé directeur du Conservatoire de Boulogne (près de Paris), et en 1964, il est devenu directeur musical au ministère de la Culture où il a servi jusqu'en 1974. En quelques années, il a encouragé l'étude de la musique en France et a formé un grand nombre d'orchestres -L'Orchestre de Paris, entre autres.
Les compositions de Landowski, souvent inspirées de sujets religieux, restent, la plupart du temps, dans le système tonal. Comme il l'a dit: «Le véritable art est toujours une expression de la foi». De ses premières œuvres (1937) à ses dernières compositions, Marcel Landowski reflète la sensibilité aux forces religieuses. Il a commenté que «Le mystère de la beauté artistique ne doit pas être une quête en soi, nous devons simplement exprimer, dans le langage qui nous est donné, ce que nous ressentons et en quoi nous croyons. Je ne crois pas à la musique absolue; rien dans la vie est séparable, divisible et autonome; tout, consciemment ou inconsciemment, se déplace et converge vers un but. " Il n'est donc pas surprenant qu'il se consacre à des œuvres lyriques.
Dès 1939, Landowski a achevé un long oratorio sur son propre texte: Rythmes du Monde pour récitant, deux solos de soprano, chœur mixte et orchestre. En 1943, il a lié la poésie et la musique dans Brumes, "poème pour voix parlée et orchestra," using poems of Verlaine and Patrice de la Tour du Pin. Drawn to Oriental poetry, he also composed 3 Réverences à la Mort pour soprano et piano sur des poèmes de Rabindranath Tagore. Ce n'est qu'après avoir exploré des médias lyriques très différents que Landowski a écrit un opéra: Le Rire de Nils Halèrius (1948). L'œuvre ne sera jouée qu'en 1951. Sous-titrée «Lègende Lyrique et Choréographique en Trois Actes», cette pièce rappelle, de manière libre et personnelle, la tradition du ballet dans l'opéra français du XVIIIe siècle. Quelques années auparavant, Albert Roussel (18-1869) était revenu à l'opéra-ballet avec Padmavathi, dans lequel il a inclus des ballets dans le cadre de l'action du drame. À partir de ce moment, Landowski a écrit de nombreux opéras, chacun se concentrant sur l'expression dramatique obtenue par la fusion de différents éléments d'opéra. Son intérêt principal concernait la relation entre la musique et le théâtre. Ainsi, il a écrit: "Certaines parties de Boris, le deuxième acte de Tristan, les scènes entre Don Giovanni et le Commendatore représentent des sommets qui ne seront jamais surpassés car musique, expression dramatique et langage sont absolument réunis pour servir une idée ou un mythe. "
Cette profession de foi apparaît dans chaque œuvre lyrique du compositeur de Le Fou (1956), son opéra le plus réussi; à travers Le Ventriloque (1957), un drame lyrique en un acte, et L}es Adieux (1959), une comédie lyrique; à Montsègur, dont la première réussie eut lieu en février 1985 à Toulouse. Dans cet opéra, l'histoire d'une femme déchirée par la foi cathare (semblable aux Albigeois) de sa mère et le catholicisme rigoureux de son père, Landowski met à nouveau l'accent sur le drame à travers une synthèse de musique et de texte. Cette dernière œuvre reçut sa première production par l'Opéra de Paris en 1987.
Ses œuvres instrumentales, dont le concerto pour violoncelle (1946); le concerto pour ondes Martenot, cordes et percussions (1954); le concerto pour basson et orchestre (1957); et le concerto pour flûte et cordes, témoignent de sa brillante imagination dans le cadre d'un langage tonal relativement conservateur. Landowski a également écrit Les Notes de Nuit, symphonic tale with Narrator (1961), Un Enfant appelle, Concerto pour soprano, violoncelle et orchestre, d'après des poèmes de Marie-Noel (1978). En plus de tout cela, il a également écrit quelque 89 musiques de films, des spectacles avec lumières, des pièces pour piano et de nombreuses partitions pour la télévision.
lectures complémentaires
Les biographies comprennent Marcel Landowski de Claude Baignères (Paris, 1959), Marcel Landowski par Antoine Goléa (Paris, 1969), et Marcel Landowski: Le Musicien de l'espérance (Paris, 1984). La courte étude de Goléa comprend un texte inédit de Marcel Landowski expliquant son art et sa motivation: Une foi ou des grimaces. Outre ses critiques dans différentes revues, Marcel Landowski est également l'auteur de plusieurs monographies: L'Orchestre (Paris, 1956) en collaboration avec Louis Aubert; Honegger (Paris, 1957); et Louis Aubert, Musicien Français (Paris, 1967) en collaboration avec G. Morançon. D'autres informations le concernant peuvent être trouvées dans Répertoire biographique des musiciens de Bake (1993), par Theodore Baker, (Schirmer Book). Une critique de Montsègur avec des commentaires sur Landowski était dans "Un compositeur vivant échappe aux livres de référence", de Paul Turok, Le New York Times (13 août 1989) □