(1924–1997), poète, chanteur et romancier russe.
Les parents de Bulat Okudhava étaient tous deux des travailleurs professionnels du Parti. En 1937, ils ont été arrêtés; le père a été exécuté et la mère emprisonnée dans le Goulag jusqu'en 1955. À dix-sept ans, Okudzhava s'est porté volontaire pour l'armée, a fait du service actif et a été blessé. Après la guerre, il est diplômé de l'Université de Tbilissi, puis est devenu instituteur à Kaluga. En 1956, il rejoint le Parti communiste de l'Union soviétique (PCUS) et s'installe à Moscou. Il a travaillé comme journaliste littéraire et a rejoint l'Union des écrivains en 1961. Il s'est fait un nom en tant que prose avec l'histoire de guerre controversée et non héroïque "Goodbye, Schoolboy", et a suivi avec une série de romans historiques représentant divers épisodes du dix-neuvième -Vie de noblesse du siècle.
À la fin des années 1950, Okudzhava fut le pionnier des chansons de "poésie de guitare" interprétées par l'auteur avec son propre accompagnement à la guitare. Ce genre s'inspire des traditions établies de longue date de la chanson d'art de salon russe ("romance"), de la chanson étudiante et de la chanson gitane, ainsi que de celle des chansonniers français, qui sont devenus bien connus dans les cercles intellectuels russes à la fin des années 1950 ( Le favori d'Okudzhava était Georges Brassens). Okudzhava a cultivé une manière de performance à consonance amateur. En fait, il était un mélodiste naturel extrêmement doué, créant des dizaines de mélodies originales et inoubliables. Les chansons d'Okudzhava sont imprégnées de tristesse nostalgique et agnostique. Ils traitent de trois thèmes principaux: l'amour, la guerre et les rues de Moscou. Dans son traitement de l'amour, il est un romantique impénitent, idéalisant les femmes et dépeignant les hommes comme subordonnés et imparfaits. Dans son traitement de la guerre, il est anti-héroïque, mettant l'accent sur la peur, la perte et l'incapacité apparente de l'humanité à trouver un moyen plus humain de régler les différends. Dans son traitement de Moscou, il revient sur une époque antérieure à la transformation de la ville en métropole soviétique, lorsqu'elle offrait un refuge aux personnes vulnérables et sensibles dans ses cours et ses quartiers, en particulier le quartier d'Arbat. Son traitement de la guerre et de Moscou était particulièrement en contradiction avec les notions officielles sur ces questions. À peu près au moment où Okudzhava a créé son corpus de chansons de base, le magnétophone est devenu disponible pour les citoyens privés en URSS, et les chansons ont été dupliquées en grand nombre, contournant complètement les contrôles officiels.
Au milieu des années 1960, Okudzhava était devenu, après Vladimir Vysotsky, la figure la plus véritablement populaire des arts littéraires en Russie. Il était unique en ce que, tout en restant membre du Parti et de l'Union des écrivains, son travail a été publié à l'étranger (sans autorisation) et diffusé officieusement en Russie, tout en continuant à être publié officiellement en URSS. Protégé par sa popularité et son patriotisme fondamental, il n'a jamais été soumis à une répression sévère. Du milieu des années 1980 jusqu'à sa mort, il était en quelque sorte un grand vieillard de la littérature russe, le doyen des «hommes des années 1960». En 1994, son roman Le théâtre fermé, un récit à peine romancé de la vie et du destin de ses parents à travers les yeux de leur fils, a remporté le prix du livre russe.