Arturo Rogerio Luz (né en 1926) était un peintre et sculpteur philippin. Ses peintures sont empreintes d'une simplicité et d'une retenue méticuleuses, avec des couleurs tamisées et une forme sobre. Luz lui-même les a décrits comme «semi-présentés, semi-abstraits».
Arturo Luz est né le 20 novembre 1926 à Manille, République des Philippines. Il a étudié la peinture à l'École des Beaux-Arts de l'Université de Santo Tomas à Manille, à l'École d'art du Brooklyn Museum de New York et à l'Académie Grade Chaumière à Paris; il a reçu un diplôme du California College of Arts and Crafts à Oakland en 1994. Il a épousé l'artiste Tessie Ojeda Luz.
Reconnaissance mondiale
Alors qu'il était encore à l'université, Luz a commencé à exposer ses œuvres et a remporté son premier prix au concours d'art annuel de l'Art Association of the Philippines. Parmi les autres prix exceptionnels, citons le premier prix au premier salon international d'art à Saigon, au Vietnam, en 1962; un prix de la California Art Association; et le Prix du patrimoine culturel de la République pour la peinture de la République philippine en 1966. Il a été élu "Jeune homme exceptionnel dans l'art" par le Manille Times dès 1955.
Les œuvres de Luz ont été exposées dans tous les grands centres d'art du monde. Son dessin "Harana" (Serenade) a été gravé dans le verre Steuben et présenté comme l'un des deux représentants philippins dans l'exposition très annoncée "Asian Artists in Crystal" en 1955. Il a également représenté les Philippines dans une exposition intitulée "Arte de America y Espana », organisé à Madrid et exposé dans les grandes villes d'Europe.
Certaines des peintures les plus connues de Luz sont Musiciens de rue, Venise, ville et cyclistes N ° 2. Un livre de ses dessins, avec une introduction d'Emmanuel Torres, a été publié en 1956.
Luz était très admiré par ses collègues peintres, dont l'un, Fernando Zobel de Ayala, l'appelait "un peintre de peintre" et nota que, lorsqu'un tableau de Luz était mis en vente, ce qui était rarement dû à la nature minutieuse du travail de l'artiste. , l'acheteur était souvent un autre peintre. "Là où d'autres peintres crient à pleines dents", écrivait Zobel, "Luz parle à voix basse et, insidieusement, on en dit beaucoup plus".
De la peinture à la sculpture
Luz a commencé à travailler la sculpture assez tardivement. Comme sa peinture, il se caractérise par la simplicité de la ligne et la géométrie de la forme. Bien que Graphique II mesure 6 pieds de haut, la plupart des pièces sculpturales de Luz sont relativement petites. Il a travaillé dans les bois franc philippins, le marbre et le métal et a exposé ses sculptures principalement à Manille. Son travail a été décrit comme clairsemé et spatial.
Luz a été directeur fondateur du Metropolitan Museum de Manille et a occupé ce poste de 1976 à 1986. Il était propriétaire de la Luz Gallery à Makati, Philippines. Son travail, qui comprend des peintures, des sculptures, des graphiques et des photographies, fait partie de collections privées et institutionnelles.
En 1995, son travail est exposé au Metropolitan Museum. À cette époque, le critique d'art philippin Rod Paras-Perz a déclaré: «La rétrospective de Luz est toujours l'une des expositions les plus importantes et les plus importantes jamais tentées sur un artiste contemporain».
lectures complémentaires
Les informations sur Luz sont rares, mais il y a du matériel biographique dans Les deux mille hommes accomplis (1970). Une étude de fond utile est WS Smith, L'art aux Philippines (Manille, 1958).
Sources supplémentaires
Yotoko, Marla, "Lettre de Manille: Rétrospective Arturo Luz au Manille Metropolitan", Reporter philippin, 4 mai 1995. □